问：女主角被一个业余选手弄自闭了怎么办？
答：问题不大，反正又不是第一次被狗烈弄自闭了。
她的经纪人走过去好声安慰：“想开点吧，婷婷，以韩老师的演技，影后来了也得头疼。现在你最起码有个模板照着抄作业了不是吗？”
是的，这道理太对了，但郭青婷还是很emo。
“我是不是真的不适合当演员啊？”
她的声音特别落寞，蕴含着特别强烈的不自信，就感觉随时都有可能哭出来。
经纪人很理解她的感受，而且比她更急。
别啊，姐姐！
你不当演员了我吃什么？
都他妈赖韩烈！
另一边，刘俊杰已经双眼放光的握住了韩烈的手——那可真是死死的拽着不撒手啊！
“韩老师，您经历过正规的演技培训？”
“没有啊！”
韩烈一挑眉，装傻充愣：“我感觉应该就是那么回事，然后就随便一演，少女怀春嘛，学校里总能见到。”
真TM扯！
刘俊杰一个字都没信，房英和锺汉良同样如此。
外行总以为演技这个东西人人都有，生活中那些善于迎来送往、情商极高、整天戴着面具的人都很擅长演戏，其实这是错觉和误解。
生活化的表演和影视化的表演完全是两个东西。
生活里戴两三张假面具，表演是固化的，也不需要体系支撑。
影视化表演需要训练的东西就太多了，因为演员要面对各种各样不同的情境，不可能靠一两套表情打天下。
比如韩烈刚刚的表演，极其少女化，不可能来自于亲身经历，是硬演出来的。
在懂行的人看来，他的面部肌肉控制能力登峰造极，收放自如，而且对表演体系有极高造诣，非常注重复杂情绪的层次体现。
事实上，现实生活中的怀春少女，一见钟情的时候更有可能是羞涩低头不敢看，又或者是馋嘴巴舌的盯着看个不停。
总之，情绪很单一，很极端，反而不会具备那么强烈的层次感。
一见钟情这个事情原本也不会有特别清晰的层次感。
但是影视表演高于生活，演员要传递人物情绪，勾勒人物内心，刻画人物性格，于是，必须得用更加麻烦的方法与技巧来展示。
杨蜜一演生气就瞪眼瘪嘴鼓腮帮子，在现实生活中正常吗？正常，很多女生真那样。
但是在影视剧里就是不好看。
因为太刻板太单调了，传递不出足够的信息。
生动的表演是什么样的？
能够让观众完全体会到角色的情绪，贴近角色的内心。
那么，越是复杂的情绪，就需要越精妙的技巧来做具体呈现，否则好多直男连女朋友生没生气都分不清楚，要让他们看懂复杂的情绪转变，得需要多么清晰的层次递进？
而韩烈刚刚的表演，正是一套能够让观众一眼就理解的呈现方案。
注意，它是一个精心设计的方案！
少女怀春、一眼万年、天真爱幻想、性格大大咧咧、有点在意外界但不多……在传递出如此之多信息的情况下，又把人物呈现得很可爱，这不是演技是什么？
而且，这他妈还是境界极高的演技！
不会真的有人以为，在表情不变、眼球不动的前提下控制瞳孔收放是一件很简单的事儿吧？
来，您自己对着镜子试试！
韩烈随随便便一出手，差不多就已经是当前时代30岁左右男演员的极限了……
越是懂行的人，越能体会到那恐怖的含金量。
于是，刘俊杰疯了。
“韩总，韩总！您来客串个角色吧！”
这么帅，演技又这么好，不加到戏里太可惜了——天打雷劈的那种可惜！
韩烈哭笑不得：“别闹，我哪有时间！”
刘俊杰想都没想，直接开大：“拍摄周期是固定的，不可能无限的延期，如果郭老师演不好，咱们这部剧可就只能对付着上了！”
你是真踏马会钻洞！
介不就相当于小黄毛的威胁吗？
‘韩老师，您也不希望尊夫人演不好吧？’
韩烈哭笑不得，当郭青婷蹲在那儿可怜兮兮的抬起头时，更加没辙了。
叹了口气，退让道：“好了，我把青婷姐带走，抽时间给她做演技辅导，行了吧？”
“一言为定！”
刘俊杰一跃而起，TMD开心极了。
他可不敢真让韩烈演配角，能把郭青婷这个大麻烦甩出去，就已经心满意足了。
当然，婷姐姐其实也很满意。
以韩烈展现出来的水平，在私下里为她搭戏、配戏、拆分细节，取得快速进步是可以预见的事。
整个剧组又停工了半个小时，给郭青婷练习时间。
额，练习过程相当之困难。
别看韩烈示范的时候演得轻轻松松，但是想复刻出来，以婷姐姐的能力，正经挺费劲的。
后来还是影帝烈想出了一个歪招——弄了一块类似于测视力的板子，上面写着小字，放到摄像机后面。
最开始离得比较远，努力都看不清的距离。
然后让郭青婷在不皱眉不挤眼的前提下，努力去看。
瞳孔收缩、视线聚焦一处的效果便出来了。
再之后，拿着板子匀速前行，郭青婷终于看清了上面的字——姐姐好漂亮！
她心头甜蜜又觉得好笑，然后柔和浅笑的情绪和瞳孔扩张的效果一起出来了。
如此尝试了几遍，各种表情流畅的组合到一起，特写顺利拍完。
毫不夸张的说，这是迄今为止，郭青婷贡献出来的最好的一场戏。
这章没有结束^.^，请点击下一页继续阅读！